Coaches
Anke Bolz
Anke Bolz
wurde 1971 geboren und studierte Elementare Musikpädagogik, Tonsatz und Gesang. Zunächst war
sie freie Mitarbeiterin für musikalische Früherziehung, Gesang, Kinderchor und
Musiktheorie an verschiedenen Musikschulen. Sie absolvierte
verschiedene
Aus- und Weiterbildungen z.B. bei Dr. Karl Adamek und Carina Eckes,
u.a. in den Bereichen Singen in der sozialen Gruppenarbeit,
Stimmimprovisation, Psychoresonanztraining mit der Stimme. Seit
2001 ist Anke Bolz freiberufliche Musikerin und Musikpädagogin. Das Hauptanliegen ihrer Arbeit ist die Gestaltung individueller und gemeinschaftlicher
Begleitung alltäglicher Lebenssituationen mit Gesang und das Vermitteln desselben in Aus- und Weiterbildungen.
Sie
organisierte und
leitet
e seither viele regionale und überregionale Projekte und Veranstaltungen
und wirkt als Dozentin.
Dr. Norbert Díaz de Arce
Dr. Norbert Díaz de Arce
studierte Musiktheater und Gesang an
der Hochschule für Musik „Carl Maria von Weber““ in Dresden. Er ist
seit 1991 freiberuflich als Sänger tätig. Neben zahlreichen
Konzertauftritten in den Bereichen Oper, klassische zeitgenössische
Musik, Operette, Oratorium, und Musical übte er an verschiedenen
Institutionen Lehrtätigkeiten aus. So war er Lehrbeauftragter im
Lateinamerikainstitut der Freien Universität Berlin, wo er promovierte.
Seit 2004 arbeitet er als Gesangslehrer und Sprecherzieher in der
Kreismusikschule MOL. Er kooperierte erfolgreich mit verschiedenen
Künstlern. Der A-capella-Gruppe „New Co. Medien Harmonist ’z“ , später
„Total Vocal“ , gehörte er 1996-2002 an, sowie 2010-2012 den „12
Tenören“.
Juliane Esselbach
Juliane Esselbach
arbeitet seit 2003 als
freischaffende Sängerin. Ihr Repertoire ist sehr vielseitig: angefangen
von mittelalterlicher Musik über die Musik der Renaissance, des Barock
und des klassischen Liedgesanges bis hin zu Uraufführungen heute
lebender Komponisten.
Ihre Konzerte führten sie in viele
Städte national und international. Einen weiteren besonderen Aspekt in
ihrer Sängertätigkeit bilden seit vielen Jahren die Ensemblearbeit unter
anderem mit Ihrem eigenen ORLANDO-Ensemble für Alte Musik und die
pädagogische Arbeit, zu der auch die Leitung zweier Kinderchöre gehört.
Hannah Ginsburg
Hanna Ginsburg
studierte Gesang und Musikpädagogik im Fach
Jazz/Rock/Pop an der Musikhochschule „Carl Maria von Weber“ in Dresden.
Während des Studiums gründete sie mit Kollegen aus der Gesangsklasse das
A-Capella-Ensemble „Wortart“ und gibt mittlerweile bundesweite Konzerte
und Workshops. Heute arbeitet sie als diplomierte Gesangspädagogin in
ihrer eigenen Gesangsschule, „Sing Dich glücklich“ in Berlin.
Frank Günther
Frank Günther
ist seit 1991 Lehrer am MCG in Hohen-Neuendorf, und dort vorwiegend in der SEK II tätig. Als Fachberater Musik sowie durch FOBI für das LISUM Berlin/Brandenburg und den AfS hat er mannigfaltige Erfahrungen in der Musiklehrerausbildung sammeln können. Darüber hinaus war er an Veröffentlichungen in der Fachpresse mit einer Reihe von Transkriptionen beteiligt. Seine eigene Musikerlaufbahn umfasst viele erfolgreiche Etappen, darunter das Vokalquintett ‚Spiritual Singers’ als Preisträger verschiedener Wettbewerbe, Mitwirkung in diversen Amateur- und Berufsbands, Teilnahme an internationalen Chorleiterseminaren, Berufsmusiker und Bandleader des Sextetts ‚Saitensprung’. Seine Arbeit führte über Kompositionen und Arrangements zu internationalen Auftritten, wobei ein wesentlicher Bestandteil seiner Tätigkeit die Betreuung des künstlerischen Nachwuchses war und ist.
Annett Kurth
Annett Kurth
studierte in Potsdam für das Lehramt
der Primarstufe und arbeitet seit 1999 als Lehrerin an einer
Grundschule in Falkensee für die Fächer Musik, Mathematik und Deutsch.
Seit 18 Jahren leitet sie den dortigen Schulchor, mit dem sie viele
Musiktheaterprojekte und Konzerte gestaltete. Mit ihrem Kinderchor nahm
sie auch an zahlreichen Wettbewerben, Chorbegegnungen sowie
außerschulischen Auftritten teil. Weiterhin ist Annett Kurth seit vielen
Jahren Fachkonferenzleiterin für das Fach Musik, Teilnehmerin am
Projekt „Klasse!Musik“ für Brandenburg des Verbandes der Kunst- und
Musikschulen und leitet an ihrer Schule zwei Singklassen.
Sascha Lej
Sascha Lej
ist begeisterter Sänger, Liedermacher und
Singkreisleiter. Als Magister für Ethnomusikologie hat er sich auf
indische Kunstmusik, Obertongesang und Weltmusik spezialisiert. Über 10
Jahre hat er mit einem kulturübergreifenden Ansatz an verschiedenen
freien Schulen in Grundstufe und Sek1 Musik unterrichtet und ist zur
Zeit als freischaffender Musiker und Leiter von Chorprojekten
tätig. Seit 2009 arbeitet er in Intensivseminaren mit seinem „Stimmtanz“
Konzept. Dabei stehen die Wahrnehmung der eigenen Stimme und ihrer
Resonanz im Körper und der bewußt interaktive Zusammenklang im Chor
gleichberechtigt im Fokus.
Svenja Micheel
Svenja Micheel
wurde 1990 in Frankfurt/Oder geboren und
musiziert bereits seit ihrem vierten Lebensjahr sehr erfolgreich auf
mehreren Instrumenten. Sie konnte mehrfache Wettbewerbserfolge erlangen
und spielte mit viel Leidenschaft in mehreren Ensembles und Orchestern
mit. 2010 begann sie an der Musikhochschule Lübeck ihr Studium „Bachelor
of Arts - Musikvermittlung“ und schloss 2014 den Masterstudiengang an.
Ihre Ausbildung umfasste sowohl Instrumentalpädagogik an Musikschulen,
als auch Musikpädagogik in allgemeinbildenden Schulen (Sek I+II). Für
letzteres studierte sie neben Musik auch den Schwerpunkt Darstellendes
Spiel und versuchte eine Schnittstelle zwischen diesen beiden
Fachrichtungen zu finden. Die Studieninhalte des Darstellenden Spiels
vermittelten ihr einen entscheidenen Punkt: Lehren und Lernen gehen nur
mit Körper und Geist gemeinsam.
Seit etwa sieben Jahren ist Svenja
Micheel regelmäßiges Jurymitglied verschiedenster Kategorien des
Wettbewerbs „Jugend musiziert“ und gibt dort Kindern und Jugendlichen
musikalische und künstlerische Anregungen.
Derzeit arbeitet sie als
freie Musik- und Instrumentalpädagogin und ist ganz frisch bei
„Belcantare“ mit dabei.
Ulrike Schubach
Ulrike Schubach
arbeitet seit 2007 als
Musiklehrerin an einem Gymnasium in Neuruppin und leitet den dortigen Chor („Märkischer
Jugendchor“). Sie unterstützt zusätzliche musikalische Grundschulprojekte und
bietet Stimmbildung und Musiktheorie als Studienvorbereitung an. Sie
absolvierte ihr Musikstudium im Hauptfach Querflöte an der Universität der
Künste und erlernte zusätzlich Grundlagen auf weiteren Instrumenten.
Bettina Stäbert
Bettina Stäbert
Schauspielerin, Sängerin und Musiktheaterpädagogin
Geboren
1970 in Zossen bei Berlin; entdeckte sie schon sehr früh ihre
Leidenschaft zur Musik und zum Lehren. Sie wurde Schauspielerin und
spielte unter anderem im Kinder- und Jugendtheater
(Rote Grütze, Theater Strahl).
Hier
begann auch ihre Arbeit als Musiktheaterpädagogin. Als solche leitet
sie jährlich mehrfach Projekte an Schulen in ganz Deutschland u.a. beim
KLONG KinderMusikFestival in Freiburg, Theater-Musik-Projekte in Berlin
und Potsdam, schreibt selbst kleine Musicals für Schulklassen, wie
„Goldi Goldstern“, „eine Reise um die Welt“ oder „Castingshow“ und gibt
Fortbildungen für LehrerInnen und Menschen in sozialpädagogischen
Berufen (z.B. Fortbildung der Pädagogen für bereutes Wohnen auf dem
Uhlenhoff bei Kiel). Seit dem Jahr 2000 ist sie
festes Mitglied im mehrfach international
preisgekrönten A-cappella-Ensemble Aquabella, mit europaweiten Konzerten
und Workshops. Sie singt mit einer warmen Mezzostimme, spielt Tamborello, Pandeiro und Rahmentrommel.
Uli Stornowski
Uli Stornowski ist
hauptberuflich seit 1991 als freischaffender Musiker und Schauspieler
tätig. Als Multiinstrumentalist besitzt er eine klassische Ausbildung
auf Waldhorn, Klavier und studierte Percussion in Leipzig. Sein großer
Erfahrungsschatz reicht von Straßenmusik, über Dudelsack, alter Musik,
Schalmei, Bodypercussion und Stomp bis zur Mitwirkung in verschiedenen
Folk- und Mittelalterbands. Heute ist er Musik- und Theaterlehrer an der
Aktiven Naturschule in Prenzlau, dort für die Chorleitung und
Schülerbandleitung zuständig und Referent von verschiedenen Musikkursen
für Jugendliche und Erwachsene. Außerdem ist Uli Stornowski seit 1994
Mitglied im Wandertheater Los Dilettantos.
Rudolf Tiersch
Der gebürtige Thüringer Rudolf Tiersch erhielt
seit dem sechsten Lebensjahr Klavier- und wenig später Orgelunterricht.
Von 1973 bis 1979 war er Organist der katholischen St. Andreas-Gemeinde
in Bad Salzungen. Von 1981 bis 1986 studierte er an der Weimarer
Hochschule für Musik „Franz Liszt“ unter anderem bei Prof. Gert
Frischmuth Chorleitung und bei Gunter Kahlert Orchesterdirigieren. Die
Teilnahme an Seminaren bei Prof. Pal Erdai und Prof. Kurt Sanderling
vervollkommneten seine Ausbildung. Bereits während des Studiums
arbeitete Rudolf Tiersch an renommierten Ensembles. 1986 wurde er als
Chordirektor an die Singakademie Frankfurt (Oder) berufen, deren Chöre
unter seiner Anleitung in der Folgezeit mehrfach Preisträger bei
regionalen Leistungsvergleichen und internationalen Wettbewerben wurden.
2004 wurde ihm als Auszeichnung für hervorragende künstlerische
Leistungen der Titel „Chordirektor ADC“ verliehen. CD-Produktionen,
Rundfunk- und Fernsehmitschnitte bzw. Live-Übertragungen seiner Konzerte
zeigen ebenso die überregionale Wertschätzung seiner Arbeit wie die
zahlreichen Einladungen zu Gastdirigaten, die ihn unter anderem nach
Berlin, Bremen, Linz, Mailand, Poznań, Riga, Wien und Rom führten.
Mit
Kindern und Jugendlichen arbeitet Rudolf Tiersch seit 1991 regelmäßig.
Erst als Leiter des Spatzenchores der Singakademie Frankfurt (Oder)
(Mädchen der Klassen 1 – 4), übernahm er 2005 den Jugendchor der
Singakademie Frankfurt (Oder) (Mädchen ab Kl. 6 bis zum Abitur).
Diana Tobien
begann ihre musikalische
Ausbildung bereits im Alter von 6 Jahren. Seit ihrer Jugend sammelte sie
als Sängerin und/oder Pianistin Erfahrungen in unterschiedlichsten
Bands. 2001 führte sie ihr Jazz - Gesangsstudium nach Leipzig. Später
lebte und studierte sie einige Monate in Holland - eine prägende Zeit,
in der sie viele interessante musikalische Begegnungen machte. Es
folgten Auftritte u.a. in Holland, New York und Madrid. Seit einigen
Jahren in Berlin lebend, schreibt und komponiert sie auch selbst.
Christine Wolff
ist ausgebildete Sängerin, gastierte
an renommierten Opernbühnen, und konzertiert derzeit international mit
bedeutenden Klangkörpern. In einigen hundert Auftritten als Solistin
erschloss sie sich ein immenses Repertoire, und forscht seit
Studienbeginn über die menschliche Stimme, ihre physischen und
psychischen Begrenzungen, und ihre volle (Wieder)entfaltung, dazu auch
über den organischen Atemprozess und stimmphysiologische
Naturfunktionen, Obertongesang, sowie historische Gesangstechnik. Ihr
immenses Wissen gibt sie effektiv in Meisterkursen für Gesang, im
Einzelunterricht, in Stimmphysiologie- und Chorseminaren weiter.
Coaches aus abgeschlossenen Staffeln
Eva Katharina Aßinger
Eva Katharina Aßinger
ist Masterstudentin für das Lehramt Gymnasium Musik und Englisch an der Uni- versität Potsdam. Ihre musikalische Ausbildung erhielt sie durch Klavier- und Flötenunterricht und den Leistungskurs Musik im Abitur. Nach ihrem FSJ in der Kultur im KinderMusikTheater e.V. Kreuzberg arbeitete sie am Aufbau eines Kinderchores im ATZE-Musiktheater mit. Innerhalb ihrer Studienzeit verbrachte sie ein Auslandssemester an der Universität Oslo zu den Themen klassische Interpretation, Musik und Wahrnehmung und Chor- und Orchesterdirigieren.
Birgit Bockler
Birgit Bockler
ist als
ausgebildete Sängerin und Diplommusiklehrerin freiberuflich tätig. Sie besitzt
umfangreiche Bühnenpraxis (Rundfunkchor NDR, Musical Cats, Oper Theater für
Kinder HH). Daneben ist es ihr eine Herzensangelegenheit, Laien für die Musik
und das Singen zu begeistern und ihnen das hierfür notwendige Rüstzeug an die
Hand zu geben. Erfahrungen sammelte sie als Gesangslehrerin einer Musikschule,
als Stimmbildnerin des Landesjugendchores Schleswig-Holstein und als
Chorleiterin eines Perleberger Schulchores (Wilhelm-Kempff-Preis 2. bzw.
3. Platz). Für das mehrfach prämierte Projekt „Dorf macht Oper“ und für einen
gemischten Chor in Bad Wilsnack ist sie als Stimmbildnerin bzw. Leiterin tätig.
Claudia Kähler
Claudia Kähler
absolviert gerade ihren lehramtsgezogenen
Master mit den Fächern Musik und Geographie. Seit dem 6.Lebensjahr spielt sie
Klavier und erhielt später auch Unterricht in den Fächern Gesang und Gitarre.
Daneben nahm sie am Organistenkurs des Landes Brandenburg teil und engagiert
sich ehrenamtlich in diesem Bereich. Mit ihrer Band und kleineren Ensembles
konnte sie bereits viel Bühnenerfahrung sammeln.
Jana Mai
Jana Mai
studiert seit 2008 Musik und
Lebensgestaltung-Ethik-Religionskunde auf Lehramt an der Uni Potsdam. Schon als
Schülerin besuchte sie das Landesgymnasium für Musik in Wernigerode und singt
seit 2009 im Landesjugendchor Brandenburg, im Berliner Kammerchor „vocal - concertisten“ und in verschiedenen Projektchören.
Außerdem legte sie neben ihrer Ausbildung zur Methodik und
Lehrpraxis der Stimmbildung für Kinder und Jugendliche (Abschluss 2011) eine C2-Chorleiterausbildung.
2012 übernahm sie die Leitung des „Unisono“-Chores an der Universität
Potsdam.
Sandra Strunk
Sandra Strunk
absolviert seit 2011 ein duales
Studium mit dem Schwerpunkt Musikpädagogik und Musikvermittlung in Sozialer
Arbeit an der Hoffbauer Berufsakademie in Potsdam. Den Praxisunterricht für die
musikalische Früherziehung gibt sie wöchentlich in einer Kita in Kyritz. Sie
lernte das Begleitspiel mit dem Klavier und der Gitarre, ihr Hauptinstrument
ist das Saxophon.
Helgert Weber
Helgert Weber
studierte Schulmusik, sowie Chor- und Orchsterdirigieren an der Hochschule für Muski "Franz Liszt" Weimar und ist seit 1981 als Musiklehrer am Helmholtz-Gymnasium in Potsdam tätig. Dort leitet er regelmäßige Musiktheaterprojekte und den Jugendchor, welcher mit vielen Auszeichnungen zu einem der leistungsstärksten Ensembles des Landes Brandenburg avancierte. Unter seiner Leitung wurde 1993 der Wilhelm-Kempff-Preis, ein Wettbewerb für Schulensembles des Landes Brandenburg, etabliert, der alle zwei Jahre in den Sparten Jugendchöre und Rock/Pop/Jazz durchgeführt wird. Weiterhin ist Helgert Weber als Fachberater für Musik tätig und arbeitete u.a. an der Novellierung des Rahmenlehrplans Musik der Sekundarstufe II mit.
Søren Wendt
Søren Wendt
absolviert gerade eine Ausbildung zum Rhythmikpädagogen und
arbeitet mit in diesem Bereich mit Grundschüler_innen in Neuruppin. Er hat sein
Studium in Musikethnologie und Skandinavistik in Berlin abgeschlossen und ist
freiberuflicher Musiker, Sprachenlehrer und Bühnendarsteller.
Seit Jahren spielt er leidenschaftlich Harfe, singt und tanzt
auf einigen Bühnen Deutschlands.
Katja Zettler
Katja Zettler
ist freiberufliche Musikerin und Diplom-Musikpädagogin. Vor ihrem Studium an der Humboldt-Universität genoss sie eine umfassende musikalische Ausbildung an der damaligen Spezialschule für Musik Georg-Friedrich-Händel und im Rundfunkkinderchor Berlin. Sie besitzt jahrzehntelange Praxis als Sängerin, Chorsängerin und -leiterin sowie als Stimmbildnerin. Als Dozentin für Musik ist sie seit vielen Jahren in der Erwachsenenaus- und fortbildung tätig. Dabei steht das Singen als elementare musikalische Ausdrucksform an erster Stelle.
Materialien für Coaches und Dozenten
»Belcantare Brandenburg – Jedes Kind kann singen!« wird ermöglicht durch das Ministerium für
Bildung, Jugend und Sport des Landes Brandenburg sowie durch die freundliche Unterstützung der Ostdeutschen Sparkassenstiftung gemeinsam mit der Mittelbrandenburgischen Sparkasse